Hvorfor Andesmør handler om mer enn bare et 24-timers Queer Sex Marathon

Bare fra tittelen, Miguel Artetas Andesmør kunngjør sin interesse for rotete av seksuell intimitet. Men dette er ingen vanlig jente-møter-jente-historie - snarere er det en akselerert versjon av jente-møter-jente-historien. Etter å ha blitt koblet sammen og innsett hvilken god kjemi de har, bestemmer Naima (Alia Shawkat) og Sergio (Laia Costa) seg for å gi avkall på det vanlige dating-tullet, og blir enige om å tilbringe 24 timer sammen med kun to regler: å ha sex hver time på time, og for å være helt ærlige med hverandre hele veien. Unødvendig å si at eksperimentet deres til slutt løser seg opp på både morsomme og ubehagelige måter.

Utviklet over en periode på fem år av Arteta og Shawkat, Andesmør ble et virkelig personlig prosjekt for både regissør og stjerne. Interessert i å takle et tilsynelatende enkelt spørsmål – Hvorfor gjør det så vondt når hjertet ditt blir knust, selv om det er av feil person? – hadde de som mål å skrive en film som fanget den vanvittige forelskelsen som så ofte fører til hjertesorg. dem. tok en prat med Arteta og Shawkat etter filmens premiere på Tribeca Film Festival for å diskutere hvordan dette for det meste improviserte, filmet-i-sanntidsprosjektet ble til, og hvorfor det er en så forfriskende queer historie å se på storskjerm.

Click here

Alia Shawkat, regissør Miguel Arteta og Laia Costa for filmen Andesmør. Erik Tanner/Contour av Getty Images

Gitt at filmens anker er denne ideen om hjertesorg, er jeg nysgjerrig på å høre hvorfor et skeivt forhold føltes som en så fin måte å utforske det på.

Alia Shawkat: Manuset gikk gjennom mange forskjellige prosesser. Det startet som et halvannet års forhold mellom en mann og en kvinne og utviklet seg deretter til et 24-timers forhold mellom to kvinner. Målet var alltid å få det til å handle om at to personer ikke kunne eksponere seg for hverandre, selv om de opptrer som om de viser hverandre alt. For det er kjernen i min problemer i forhold.

Da det viste seg at Laia og jeg skulle lage filmen sammen, løste det så mange problemer i historien – og ikke bare ved å ta det heteroseksuelle spørsmålet ut av det. For det var aldri det det handlet om. Som, Oh, menn og kvinner er forskjellige! er en historie jeg ikke vil se lenger. Det er over. Jeg synes det fungerte så bra å bare fokusere på disse to personene.

Laia gjorde et poeng i en av scenene når hun rører meg på pianoet. Hun er den dominerende i det øyeblikket, og hun trekker seg fra meg og erter meg, men på slutten, når hun får meg til å komme, tar jeg henne opp og tar henne og tar henne med til rommet. Jeg tror at vi med to kvinner klarte å vise disse rollene fordi de er i stand til å dele den seksuelle kraften med hverandre mer enn kanskje i en heteroseksuell dynamikk der det ikke er like lett å bytte roller. Så for en historie om denne typen intimitet og fysiskhet de har, synes jeg den passet perfekt.

Du lukker filmen med en gest vi har sett Naima gjøre flere ganger gjennom filmen: hun lukker nevene. Vi er tilbake der vi startet, noe som kan være litt deprimerende. Er det et håpefullt budskap i det bildet tror du?

Arteta: Jeg håper det blir en balanse. For meg er det en ode til katastrofale forhold. Jeg vet at jeg skylder noe til katastrofale forhold i livet mitt. Det er de som hjelper deg med å finne ut hva som betyr mest for deg. Jeg ønsket å gi en hyllest til katastrofale forhold slik at jeg endelig kunne føle meg bra om noe forferdelig som hadde skjedd i livet mitt. Jeg håper folk på slutten skjønner at Naima har forandret seg, men hun vil alltid være seg selv. Hun vil vite hvem hun er litt bedre, og hun vil være mer komfortabel med hvem hun er i stedet for å prøve å være en annen. For når vi begynner på disse misforståtte forholdene, tenker vi, Denne andre personen får meg til å føle meg som den beste versjonen av meg selv . Som er tull. For det finnes ingen beste versjon av deg selv. Du er den du er. Jeg tror den typen gal ung kjærlighet vanligvis er som Et øyeblikk er jeg beruset og føler meg som en annen . Jeg tror lukkingen av nevene er håpefull fordi det er som Faen det. Dette er hvem jeg er. Jeg kommer alltid til å være slik.

Shawkat: Det er noe tragisk og vakkert med det - å akseptere oss selv i stedet for å tro at ved å være noen andre kan vi unnslippe alle våre spørsmål og problemer. Nei, du kommer bare nærmere å akseptere den versjonen av deg selv.

I en scene, som for å krydre forholdet deres, inviterer Naima to av vennene hennes til å bli med henne og Sergio for en firer som ikke helt går etter planen. Det var bare en påminnelse om at dette er en sexpositiv film som virkelig fanger kvinnelig lyst på en ganske forfriskende måte. Var det alltid målet?

Shawkat: Jeg er så glad for at det kom over. Det var veldig viktig for meg at det var sex-positivt, men også at ting ikke blir ekstremt når Naima og Sergio bestemmer seg for å ha en orgie. Jeg har hatt en orgie på de sofaene. Det ville jeg dele. For oss var det mer av verden jeg kommer fra som jeg ønsket å fange. Jeg ønsket å avseksualisere det spesielt for kvinner, kvinner som har sex på denne måten.

I filmen er det øyeblikk da Laia og jeg bare ligger ved siden av hverandre, men det er ikke sånn at vi ble posert på noen måte. Det viser bare hvor komfortable vi er. Som hvordan klærne dine føles og hvordan håret ditt ser ut etter å ha hatt sex med noen og ligget i sengen med dem. Jeg har ikke sett så mye med kvinner som kan se på den måten på kamera. Det var veldig viktig for meg å få det til.

Arteta: For meg er det en ideell verden hvor folk er så komfortable med slike ting. Jeg skulle ønske verden var slik.

Hva håper du publikum tar med seg fra filmen?

Shawkat: Jeg har spilt lenge, men dette er det første som betyr så mye for meg. Det er definitivt visse grupper – yngre mennesker, skeive ungdommer – som jeg håper er klar over filmen og får se den. Jeg tror de vil se denne historien. Men historien er åpenbart for alle. Som med alt, håper du bare at folk føler noe når de ser det. Det er en veldig personlig historie, ikke bare fordi vi skrev den, men fordi det er noe jeg fortsatt finner ut av: hvordan være intim og dele meg selv med noen. Det er en sånn film jeg vil se.

Arteta: Jeg vil være veldig pretensiøs i svaret mitt. Jeg har store forhåpninger: Hvis du ser denne filmen, håper jeg den får deg til å føle deg litt mer modig. Jeg håper at dette er den typen film du ser, husker og sier: «Fy faen, jeg kommer ikke til å tenke. Jeg skal slå av hjernen min og bare gå inn i dette katastrofale forholdet!

Mens jeg så filmen, hadde jeg de øyeblikkene av Blir jeg oppmuntret til å bli mer lik Sergio, eller ser jeg meg selv i Sergio fordi jeg skulle ønske jeg var mer lik henne?

Arteta: Vel, la meg spørre deg: Har du noen gang hatt et forhold der du gikk fra null til 100?

Ja. Og så stoppet jeg meg selv. Jeg er en sånn person.

Shawkat: Ja, jeg er Naima også.

Fordi det hele er så overveldende.

Arteta: Du vet, jeg gjorde intervjuer da vi begynte å skrive. Jeg snakket med alle slags mennesker fra alle slags bakgrunner. Jeg satte dem ned og spurte dem: Har du noen gang hoppet inn i et forhold uten å tenke? Som: Jeg har nettopp møtt deg, jeg er all in, jeg vil være med deg? De som ikke gikk for det, angret mer enn de som gjorde det. Jeg oppmuntrer du å prøve!

Shawkat: Vel nei! Han er gift. Er du ikke gift?

Jeg er! Men takk.

Arteta: Å, jeg så ikke ringen din! Jeg oppfordrer deg fortsatt - du kan både prøve!

Dette intervjuet er redigert og komprimert for klarhet.

Manuel Betancourt er en New York City-basert forfatter, redaktør og kritisk tenker hvis arbeid har blitt omtalt i Film Comment, Esquire, The Atlantic, Electric Literature, Remezcla og mer.