Rupert Everett snakker om Oscar Wilde og Making The Happy Prince

Rupert Everett sier han har lite til felles med Oscar Wilde, som høstårene er gjenstand for Den glade prinsen, en ny biopic som Everett skrev, regisserte, spilte hovedrollen i og produserte. Det er mer at Wilde, den flamboyante irske forfatteren og dramatikeren med en rapier vidd, er hans personlige Kristus-figur.



Den glade prinsen, oppkalt etter en barnehistorie som Wilde skrev, og skildrer Wildes liv i eksil i Frankrike og deretter Italia etter to år med hardt arbeid og isolasjon for grov uanstendighet - det vil si en affære med en mann. Everett, kjent for sine roller i Min beste venns bryllup og Den neste beste tingen, sier moren hans leste ham Den glade prinsen da han var barn, og dette var hans første introduksjon til Wilde. Det var år senere, etter at Everett kom ut som homofil, at han begynte å sette pris på Wilde på et nytt nivå.

Da han kom fra London i 1975, hadde det bare vært lovlig å være homofil i syv år på den tiden, sier Everett. Det var en ekstraordinær tid. Det homofile miljøet var tidløst, klasseløst. Du regnet bare for å dukke opp. Politiet ville kaste folk inn i paddy-vogner og ydmyke dem. Oscar Wilde var et navn som Che Guevara den gang, en del av frihetsbevegelsen.



Skuespiller Rupert Everett

Molly Matalon



Wildes verk ble født i 1854 i Dublin, Irland, og inkluderer romanen Bildet av Dorian Gray og det beryktede skuespillet Salome, som ble forbudt i Paris for sin bruk av bibelske tegn og hentydninger til homoerotisme. Siden hans død har Wilde blitt et litterært ikon innen queer kanon, navnet hans fremkaller en swishy debonair, en elegant mann med sylskarp vidd som ofte henga seg til sex og drikking.

I filmen hans, sier Everett, håpet han å male et portrett av en av de første åpent homofile mennene. Etter fengslingen hans og gitt hans nivå av beryktethet, fant Wilde det vanskelig å ikke bli offentlig identifisert som homofil, til tross for at han gikk under et annet navn etter løslatelsen. Everett, som sier at han aldri har vært innesluttet i sitt eget liv, fant resonans i det.

For meg var det egentlig aldri et valg. Jeg var ute, sier han. Jeg elsket hele homoscenen. Jeg elsket disco. Jeg elsket klubbene. Jeg var aldri i tvil om hva jeg måtte gjøre, fordi jeg ønsket å leve et liv. Hvis en skuespiller er en kunstner, må du som kunstner leve på en integrert måte. Det minste du kan gi offentligheten er ditt sanne jeg. Jeg ville ikke tilby noe mindre.



Filmen slår an en melankolsk tone når den ser titulære forfatteren se solen gå ned over riket sitt, hans ønsker fortsatt styrt av lastene som var lettere å hengi seg til da han var på høyden av karrieren. Ved siden av Everett er skuespillerne Colin Firth, Edwin Thomas og Colin Morgan, som spiller Bosie, Wildes stormfulle kjærlighetsinteresse. Mens Everett har spilt Wilde før i David Hares skuespill Judas-kysset i London hevder han likevel at han ikke ser mye av seg selv i Wilde.

Jeg føler ikke at vi er like, men vi er alle like ham på en måte, sier Everett om Wilde. Han hadde alle de normale menneskelige feilene. Forfengelighet, stolthet, snobberi, grådighet. Vi har alle disse, selv om de fleste av oss ikke blir ugjort av dem, mens han var det. Hans evne til selvdestruktiv oppførsel var ganske ekstraordinær.

Når det gjelder opp- og nedturene i Everetts liv, sier han at han tar seg tid til å skrive og jobbe med andre prosjekter på landsbygda, hvor moren bor og hvor han nylig flyttet tilbake. Kvinnene i livet hans, sier han, har alltid hatt en enorm innvirkning på ham, moren hans mest av alt. Men mens han begynner på jobb – og han tar seg tid til å merke seg hvor viktig LHBTQ+-historiefortelling er – legger han også til at han ikke prøver å sende et politisk budskap med filmene sine.

Den har ikke budskap for å være ærlig, sier han om Den glade prinsen . Jeg synes hele ideen om å sende meldinger til folk er spørsmålstegnende og nedlatende. Det har blitt mer om budskapet enn innholdet. Jeg prøver ikke å si noe. Det eneste jeg tror er at vi har mistet følelsen av historie.