Hvordan My Chemical Romances Gerard Way ble et queer-ikon

Jeg vet at jeg ikke var den eneste skeive babyen som kjøpte rød eyeliner fra Hot Topic slik at jeg kunne se ut som Gerard Way.



På ungdomsskolen gjorde jeg det til min oppgave å gjøre My Chemical Romance til hele min identitet. Mine mistilpassede venner var de andre barna på skolen som farget håret og sannsynligvis tenkte for mye på døden, og sammen printet vi ut bilder av Way for å sette på ringpermene våre, limte bandets tekster inn i AIM away-meldingene våre og diskuterte rykter at Way og bandkameraten Frank Iero datet (det var, og er fortsatt, mange Frerard fanfic ). Way har aldri eksplisitt bekreftet sin seksuelle legning, men i løpet av en 2015 Reddit MEN , avslørte han at han lenge hadde opplevd problemer med kjønnsidentitet, alltid identifisert en god del med det kvinnelige kjønnet, og brukte utseendet og prestasjonsstilen hans i MCR for å uttrykke disse følelsene. (Selv om noen fans omtaler Way som ikke-binær, er det det ingen kjent kilde hvor han har kalt seg det.)

Det var spesielt noe med Ways queerness som drev meg og vennene mine til besettelse. Inspirert av queer rock-ikoner som Freddie Mercury, David Bowie og Placebos Brian Molko, var Way ikke redd for å bøye forventningene til maskulinitet og spille opp kjønnsflyten hans i sine rivende opptredener. Allerede før cis mannlige popstjerner ble hyllet for å ta mer feminine motevalg, uttalte Way seg mot kvinnefiendtlig shitty ass rock karer , ga sminkeveiledninger i videointervjuer , kysset mannlige bandkamerater på scenen under show og skrev queer-kodede sanger . Men det var mye senere, etter at jeg kom ut som panseksuell som ung voksen, at jeg innså at min kjærlighet til Way var en av de første indikasjonene på at jeg var skeiv.



MCR brøt opp i 2013, men fanbasen deres forsvant egentlig ikke. Etter at bandet annonserte sin gjenforening på Halloween 2019, så jeg tweets fra LGBTQ+-folk over hele verden som på en eller annen måte hevdet at MCR enten fungerte som en queer oppvåkning eller fremmet deres sære. Hva med MCR gjorde dem til et så ikonisk queer-band, og hvordan skapte Way det?



Ray Toro Mikey Way Gerard Way Frank Iero og Matt Pelissier fra My Chemical Romance

Larry Marano/Getty Images

MCR ble berømt midt i mainstream-boomen av emo- og scenemusikk, når alle menn opptrer som Fall Out Boy , Panikk! På diskoteket , og Grønn dag var stolte sportslige guyliner og skinny jeans - fortsetter i estetisk tradisjon med prangende glamrock-musikk som T-Rex og androgyne grunge-utseende til Kurt Cobain . Disse andre bandene trakk også homofile fanskarer. Men spesielt MCRs musikk ble et rop for alle som følte seg annerledes eller annerledes. Bandets viktigste visittkort var deres enorme, bankende hymner om å være outsidere i samfunnet, finne håp midt i usikkerhet og være i romantiske forhold som føltes dømt fra starten. Selv når Way skrev om emner som var gjennomvåt av fortvilelse, ville han inkludere små meldinger om trøst og solidaritet; deres debut 2002 studiospor Turnstiles og Skylines , kjent skrevet som et svar på 9/11, begynner med linjen: You're not in this alone.

Gita, en 22 år gammel student med base i Quezon City, Filippinene, innså som ung voksen at hun og alle vennene hennes i midten som var store fans av MCR viste seg å være homofile. Over Twitter DM sier hun at det gir mening i ettertid, med tanke på at bandets musikk feiret utstøtte og uttrykte seg på en melodramatisk, nesten campy måte: Jeg hørte på MCR fordi musikken deres hadde en grad av dramatikk som kanskje andre ville ha. funnet over toppen eller dumt, sier hun. Jeg følte at mine drittselige følelser og angst ble tatt på alvor.



Duella Couture , en Seattle-basert drag-artist som satte på en utsolgt Drakveld med MCR-tema i november, snakker om hvor viktig bandets album fra 2006 Velkommen til den svarte paraden var for skeive barn da den kom ut, på grunn av hvordan den konfronterte tunge temaer på en tilgjengelig måte. Dette albumet tar spesielt for seg virkelig vanskelige emner å konfrontere når du er ung, spesielt angående identitet, politikk, liv og død, skriver hun i en e-post, og forklarer at hun pleide å bli kalt en MCR-homofil mens hun vokste opp i Mississippi. Det ga meg definitivt litt mot til å møte mobberne og forstå hvor like vi alle virkelig er... Vi er alle 'emoer' for noe, la oss bare snakke om det.

Innhold

Dette innholdet kan også sees på nettstedet det stammer fra fra.

Way er også en av de største stjernene innen musikk - straight eller queer - som så ofte tar til orde for trans- og ikkebinære rettigheter på scenen og i intervjuer . Mikey, en 22 år gammel London-basert transmasculin illustratør og MCR-superfan, husker en tid da de ble feiret på scenen av Way på et show i 2014 i Oxford, da Mikey nylig kom ut som trans.

Etter å ha møtt Mikey tidligere på forskjellige meet & greets, kjente Way igjen den unge fanen i publikum, trakk dem opp og lot dem bruke det valgte navnet foran hele publikum. [Det] betydde mye for meg som en ungdommelig emo for flere år tilbake, skrev Mikey i en kvitring om arrangementet. De forteller meg også over Twitter DM at Ways kjønnsflytende selvuttrykk hjalp dem å finne en vei til kjønnsidentiteten deres raskere.



MCRs innflytelse har også berørt en yngre generasjon tenåringer som kanskje ikke en gang var født da bandets første album ble gitt ut. En 15 år gammel New Jersey-basert transmasculin high school-elev som ønsker å gå av Ghoul for denne historien fortalte meg over Twitter DM at MCRs musikk er spesielt bekreftende fordi Way slipper hint i musikken hans om kjønn og maskulinitet. De påpeker det under bandets desembergjenforeningsshow i Los Angeles, Way dro hånden over brystet mens han sang en replikk om arr med duct tape under en forestilling av 2010-tallet Destroya - som kan tolkes som en referanse til brystbinding. Ghoul siterer også sporet Mama med Liza Minelli fra 2006 som en annen sang som kan handle om den ikke-binære opplevelsen, spesielt når Way synger teksten: You should've raised a baby girl, I should've been a better son.

Han vet hvordan det er å stille spørsmål ved kjønn og bokstavelig talt bryte presentasjonsreglene. Han fikk folk bokstavelig talt til å spørre seg selv hver gang de så på ham på scenen, sier Ghoul. [Det] virker bare så jævla dårlig... i en verden der [ikke-binære mennesker] bokstavelig talt blir latterliggjort og sett på som ikke ekte.

Innhold

Dette innholdet kan også sees på nettstedet det stammer fra fra.



Kat Kellermeyer, en 32 år gammel ikke-binær skribent i Salt Lake City, og Brianna, en 25 år gammel bibliotekmedarbeider i Chicago, rapporterer at deres dype MCR-fandoms hjalp dem med å finne andre skeive eller selverklærte rare venner som gjorde dem føle seg trygge. Nylig har de begge dannet hvert sitt MCR-coverband for å få kontakt med bandet på en helt ny måte og skape solidaritet med andre queer-fans i voksen alder. Kellermeyers gruppe, med tittelen feMCR, består av AFAB-enbies og kvinner, mens Brianna dannet et midlertidig antrekk spesielt for et Halloween-show, kalt Min Cordobical Ouxmance , bestående av stort sett POC og skeive musikere. Det er talende at nesten to tiår etter debuten deres, inspirerer MCR fortsatt folk til å starte sine egne musikalske prosjekter, spesielt ettersom mainstream representasjon av ikke-binære og skeive POC-musikere fortsatt er så knapp.

Kellermeyer, hvis fandom også strekker seg til Ways solokarriere og hans Paraplyakademiet tegneserier og show, innrømmer også at bandets musikk hjalp dem med å takle døden til en nær venn som tok sitt eget liv. [MCR] var alltid på forhånd om smertene deres og kampene deres, og viktigst av alt, så desperate etter å overbevise oss alle om å holde oss i live og holde oss friske, sier de. MCR var det første bandet som ga meg tillatelse til å være meg selv – eyeliner, raseri, tristhet, glede og alt.

Innhold

Dette innholdet kan også sees på nettstedet det stammer fra fra.

Da jeg først falt i min intense fandom av MCR, følte jeg meg dypt misforstått og malplassert i verden, men jeg skjønte ikke helt hvorfor. (På det tidspunktet hadde jeg liten anelse om å være queer eller om jeg identifiserte meg med det.) Men å se Way omfavne både det feminine og det maskuline i sine forestillinger føltes riktig og trygt for meg, lenge før jeg forsto politikken for kjønnspresentasjon. Når jeg ser tilbake, er det nå klart for meg at jeg var sulten etter enhver form for figur som signaliserte til meg at det å være annerledes faktisk var noe som kunne være kraftig, glamorøst og fengslende.

Ways superkraft tok smerten, tristheten og sinnet hans, satte disse frustrasjonene inn i enorme gitarknusende sanger og sørget for at alle andre visste at han ikke var ok. Da jeg skrek langs de hymnene på soverommet mitt, fikk han meg til å føle at jeg var det.